Κυρίως πιο μικρά. Το τοπίο αλλάζει, καταπώς φαίνεται. Όχι πια μόνο μεγάλα γυαλιά τύπου 70ς κλπ, κλπ.
Αλλά και ρετρό cat eye σχήματα, όπως σε αυτά τα γυαλιά (είναι τα Nikita του Τοm Ford)
Διάφανοι σκελετοί σε φλούο χρώματα όπως σε αυτά που είναι από τη σειρά Postcards της Prada (έξι χρώματα, κάθε χρώμα αφιερωμένο σε ένα διαφορετικό προορισμό). Και αυτά είναι ελαφρώς cat eye.
H ολίγον πιο στρογγυλά – απόμακρα-αλλούτερα-φουτουριστικά α λα Marni όπως αυτά.
We love them all.
Όνομα: Holy
Επώνυμο: Mustache
Επάγγελμα (;): Κήρυκας της vintage κουλτούρας στην Ελλάδα
Αυτός ο απίθανος τύπος και φίλος μου στο Facebook διοργανώνει με μια κάποια περιοδικότητα (δηλαδή κάθε τόσο) vintage sales. Όπως μου είπε στο προηγούμενο sale του, «Το styling είναι χόμπι μου. Από μικρός είχα ανησυχίες πάνω στο θέμα. Ξεκίνησα μια vintage συλλογή για προσωπική χρήση, που σιγά-σιγά άρχισε να εξελίσσεται και έτσι βρέθηκα να συλλέγω και γυναικεία κομμάτια». Στόχος του, όπως λέει, είναι «η διάδοση της vintage κουλτούρας, του οικολογικού μηνύματος της ανακύκλωσης των ρούχων», αλλά και της δυνατότητας που σου δίνει το vintage να κάνεις «εξατομίκευση του στυλ σου εξωτερικεύοντας την προσωπικότητά σου». Πλήρης ταύτιση με την γράφουσα έχουμε εδώ.
Λοιπόν, το «κάθε τόσο» που λέγαμε προηγουμένως έφτασε και πάλι και ο Holy, το αφεντικό δηλαδή, τρελάθηκε. Γι’ αυτό το sale έχει την επωνυμία «Holy Gone Mad». Γίνεται 14,15,16,17 και 18 Μαρτίου, από τις 15:00 μέχρι τις 22:00 στο μπαρ Intrepid Fox (Τριπτολέμου 30, Γκάζι). Όπως λέει ο Holy, μέσα σε αυτές τις 5 μέρες «όλο το stock θα «σκοτωθεί» για 10 ή 20 ευρώ το κομμάτι». Εκτός από τα vintage ρούχα και αξεσουάρ, θα υπάρχουν επίσης και συλλεκτικά αντικείμενα. Την όλη εμπειρία του vintage shopping σε απίθανες τιμές κάνει ακόμη πιο θεσπέσια ο άκρος ατμοσφαιρικός χώρος του Intrepid Fox, στον οποίο μάλιστα θα παίζει κάθε μέρα μουσική (και τι μουσική: sweet garage, cult punk, space surff, rockin’ blues, rockabilly ramblers κ.λπ.) από έναν διαφορετικό dj.
Φέτος η Ημέρα της Γυναίκας βρήκε το internet έτοιμο να γιορτάσει. Στο site womanity.com o Thierry Mugler καλεί τις γυναίκες να συνδεθούν και να επικοινωνήσουν μέσα από μια interactive πλατφόρμα που ενθαρρύνει τη δημιουργική ανταλλαγή απόψεων, το μοίρασμα προσωπικών εμπειριών, αλλά και πολύ απλά τη διασκέδαση. Ρίξτε μια ματιά και στο βίντεο για να πάρετε μια ιδέα.
Στα καθ’ ημάς, το site days4u.gr προσφέρει εκπληκτικές ιδέες για δώρα-εμπειρίες που δεν κοστίζουν μια περιουσία -απλό παράδειγμα: personal styling & οργάνωση γκαρνταρόμπας με 90 ευρώ για 3 ώρες- και (με αφορμή την Ημέρα της Γυναίκας) διαθέτει μέχρι τις 14 Μαρτίου το 10% από τα τα έσοδα των πωλήσεών του υπέρ της εκστρατείας «Η Μόδα πολεμά τον Καρκίνο του Στήθους».
Να και μια υπέροχη γυναίκα με ένα υπέροχο τραγούδι:
Χρόνια πολλά!
To περιοδικό BHMAdonna ετοιμάζει ένα θέμα για τα fashion blogs που παρουσιάστηκαν στο πρόσφατο Girl Geek Dinner. Ανάμεσά τους και το ohsochic.gr. Χθες έγινε η φωτογράφηση για το εν λόγω θέμα – κάπως έτσι βρεθήκαμε να ποζάρουμε μπροστά στο φακό του Στάθη Μαμαλάκη.
Μαζί μας ήταν επίσης οι Χαριτίνη Κρέζου του thesohosymposium.blogspot.com, Μαργαρίτα Γουργουρίνη του superficial intelligence, Έλενα Πάκου του lifefulloffashion.blogspot.com.
Μια ματιά στις λήψεις μαζί με τον Στάθη, για να δούμε τι πήγε ή δεν πήγε καλά…
…Αναζητώντας την ιδανική πόζα…
Heels, heels, heels (and thrills)
Εδώ ο Χρήστος Μιχαηλίδης, που επιμελήθηκε μακιγιάζ και μαλλιά για τη φωτογράφηση, χαλαρώνει επιτέλους μετά από πολλή ώρα.
Ευχαριστούμε τον αγαπημένο φίλο Τάσο Μαστρογιάννη για το φωτογραφικό report.
Αύριο γίνεται το 14ο ελληνικό Girl Geek Dinner με θέμα τα εγχώρια Fashion Blogs. Οι εκπρόσωποι τεσσάρων από τα πιο γνωστά στο χώρο, ανάμεσά τους και το www.ohsochic.gr, θα μοιραστούν με το κοινό την εμπειρία τους και την πορεία τους on line. Ακόμα η Ξένια Κούρτογλου, Διευθύνουσα Σύμβουλος της εταιρείας ερευνών Focus Bari θα μιλήσει με θέμα «Η Διείσδυση του Internet στο γυναικείο κοινό στην Ελλάδα – Τελευταίες έρευνες».
Το story: Τα Girl Geek Dinners ξεκίνησαν τον Αύγουστο του 2005, στο Λονδίνο, όταν η Sara Blow ανακάλυψε ενοχλημένη ότι ήταν η μοναδική γυναίκα σε μία εκδήλωση τεχνολογίας. Και επειδή είχε κουραστεί να αποδεικνύει στον εαυτό της και στους υπόλοιπους ότι η τεχνολογία είναι ένας τομέας που την ενδιαφέρει, την κατέχει ή έχει το μυαλό να την αντιληφθεί, αποφάσισε να κάνει κάτι για να αλλάξει τα δεδομένα.
Έτσι λοιπόν η Sarah ήρθε σε επαφή με μερικούς γνωστούς bloggers, οι οποίοι τη βοήθησαν στην ιδέα της: να εκπαιδεύσει και να ενημερώσει άλλες γυναίκες σε θέματα τεχνολογίας και Internet στα πλαίσια ενός «ανεπίσημου» γεύματος.
Το πρώτο Girl Geek Dinner, έγινε στο Λονδίνο, μετά σε άλλες περιοχές της Μεγάλης Βρετανίας, μετά σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες και σιγά-σιγά σε όλο τον κόσμο.
Στην Ελλάδα, η ιδέα των Girl Geek Dinners ενθουσίασε εξίσου τη Δέσποινα Μπακιρτζή, η οποία έχοντας μία πολύχρονη παρουσία – πάνω από 15 χρόνια – στο χώρο της επικοινωνίας και του marketing σε υπηρεσίες και προϊόντα τεχνολογίας, και έχοντας βιώσει πολλές φορές τη γυναικεία απουσία από πολλές εντυπωσιακές τεχνολογικές εξελίξεις, αποφάσισε να την υλοποιήσει ώστε να βοηθήσει με τον τρόπο αυτό στη διάδοση των νέων τεχνολογιών στις Ελληνίδες γυναίκες.
Info: Το 14ο ελληνικό Girl Geek Dinner θα γίνει στο Microsoft Innovation Center, (Βασιλίσσης Σοφίας 103), την Παρασκευή 26 Φεβρουαρίου, στις 18.00.
Περισσότερες πληροφορίες εδώ
Εκτός από ρούχα που συνήθως κέρδιζαν θετικές κριτικές για το στυλ τους και την τεχνική τους, τα περισσότερα show του Alexander McQueen είχαν πίσω τους ένα ιδιοφυές concept και μπροστά τους ένα εντυπωσιασμένο κοινό. Θυμάμαι το πρώτο show του που παρακολούθησα. Ήταν Οκτώβριος του 2004, στο Παρίσι, όταν η σκηνή του σταδίου Bercy μετατράπηκε σε μια ιδιόρρυθμη τετράγωνη πασαρέλα. Τα μοντέλα, διαφορετικά ντυμένα το καθένα αλλά όλα με κάτι χαρακτηριστικό McQueen πάνω τους, έκαναν τη διαδρομή τους και έπαιρναν στο τέλος μια συγκεκριμένη θέση. Ένας αυθόρμητο «Aαα» έκπληξης και θαυμασμού ακούστηκε στο τέλος, όταν η τετράγωνη σκηνή φωτίστηκε σαν σκακιέρα και όλοι καταλάβαμε ότι τα ρούχα είχαν αναφορές στα πιόνια του σκακιού αλλά και σε χαρακτηριστικές συλλογές της μέχρι τότε πορείας του, ενώ εξηγούσαν και τον τίτλο της συλλογής πάνω στην πρόσκληση-τραπουλόχαρτο «Ιt’s only a game». Απόλυτα αντιπροσωπευτικά όλα αυτά της προσωπικότητάς του, όπου πάντα η ειρωνεία συναντούσε την δημιουργικότητα.
Σε ένα άλλο show, το Μάρτιο του 2008 βρέθηκα μπροστά σε μια ακόμα εικόνα άφθαστης αισθητικής. Με ειδικότητα στα θεατρικά φινάλε – το απέδειξε άλλωστε και την προηγούμενη Πέμπτη – ο McQueen τοποθετεί ένα τεράστιο δέντρο στην πασαρέλα, τυλιγμένο σε πλαστικό κάλυμμα. Η συλλογή λέγεται «Το κορίτσι που ζούσε στο δέντρο». Το δέντρο λοιπόν φωτίζεται σε διάφορα χρώματα και τα κορίτσια- κάτοικοί του μοιάζουν με φιγούρες βγαλμένες από παραμύθι. Με κατάμαυρα αφράτα φουρό σαν πουλιά του δάσους στο πρώτο μέρος και με πορφυρά βελούδα και κοσμήματα μαχαραγιά σαν μικροσκοπικές βασίλισσες στο δεύτερο. Αντλώντας έμπνευση από τη βρετανική παράδοση, στρέφεται στην εποχή της αγγλικής αποικιοκρατίας στην Ινδία και χειροκροτείται για τον τεχνικά αριστουργηματικό τρόπο που το προσεγγίζει.
Να και δύο λουκ από την πιο προσιτή σειρά ΜcQ που λανσαρίστηκε το 2006. Στις συλλογές McQ, ο Alexander Mc Queen βρήκε την ευκαιρία να προσεγγίσει τις αγαπημένες του tailored φόρμες μέσα από μια φρέσκια οπτική. Συχνά αφετηρία της έμπνευσής του είναι οι νεανικές φυλές και το street style των παλιότερων δεκαετιών.
Αυτή είναι μια υπέροχη εκδοχή της διάσημης it bag του, Νοvak, από την Ανοιξη του 2007. Η τσάντα είναι εμπνευσμένη από την ομώνυμη πρωταγωνίστρια και το στυλ της στην ταινία Vertigo του Xίτσκοκ.
Το wwd.com μόλις έγραψε ότι η επιχείρηση του Alexander McQueen
πρόκειται να συνεχίσει να υπάρχει και η συλλογή του για τον επόμενο χειμώνα θα παρουσιαστεί κανονικά στις 9 Μαρτίου στο Παρίσι. Ο Robert Polet, πρόεδρος του Gucci Group – θυγατρικής του ομίλου PPR και κατόχου του 51% του οίκου McQueen δήλωσε πως «Ο Alexander ήταν περήφανος για τους ανθρώπους που δούλευαν στην εταιρεία. Κι εμείς το ίδιο. ΠΙστεύουμε στο μέλλον της μάρκας».
Το 48 Hour FASHION Project είναι ένα διαγωνιστικό φεστιβάλ μόδας που (όπως προδίδει και ο τίτλος του) είναι εμπνευσμένο από το πολύ επιτυχημένο 48 Hour FILM Project και θα φιλοξενηθεί στον πολυχώρο ‘Τεχνόπολις’ του Δήμου Αθηναίων στο Γκάζι.
Ανερχόμενοι και έμπειροι fashionistas, σχεδιαστές, στιλίστες, αλλά και γενικότερα όσοι αγαπούν το χώρο της μόδας και τις νέες ιδέες, μπορούν μέχρι την Παρασκευή 19 Φεβρουαρίου 2010 να δηλώσουν συμμετοχή σε αυτόν τον πολύ ιδιαίτερο διαγωνισμό.
Ο μηχανισμός του είναι απλός και συναρπαστικός. Οι υποψήφιοι δημιουργοί καλούνται να φτιάξουν την ομάδα τους και να προσπαθήσουν, μέσα σε 48 ώρες, να σχεδιάσουν, να ράψουν και να παραδώσουν ένα ολοκληρωμένο ένδυμα, με μία απαράβατη προϋπόθεση: το σχέδιο, το πατρόν και η συνολική τελική εμφάνιση να είναι πρωτότυπα και μοναδικά, και να παρουσιάζονται για πρώτη φορά. Και φυσικά, κανείς δεν γνωρίζει από πριν τι πρέπει να δημιουργήσει, καθώς για κάθε ομάδα κληρώνεται ένα συγκεκριμένο είδος ενδύματος την ώρα έναρξης του διαγωνισμού. Σε κάθε δημιουργία πρέπει να ενσωματωθούν επιπλέον τρία standard στοιχεία: ένα κομμάτι ύφασμα, ένα χρώμα, ένα διακοσμητικό υλικό.
Καλλιτεχνικός Διευθυντής είναι ο Βασίλης Ζούλιας, ενώ στην κριτική επιτροπή συμμετέχουν επίσης οι Άγγελος Μπράτης, Δημήτρης Σκουλός, Εύη Αδάμ και Τρύφων Σαμαράς.
Σύμφωνα με τον προγραμματισμό των διοργανωτών, το 48 Hour FASHION Project θα εξελιχθεί ως εξής:
- 26 Φεβρουαρίου > Kick-off: Έναρξη του διαγωνισμού με την κλήρωση των ειδών ενδυμάτων για κάθε ομάδα.
- 28 Φεβρουαρίου > Drop-off: Οι ομάδες υποβάλλουν ολοκληρωμένες τις δημιουργίες τους.
- 5 Μαρτίου > Fashion Show for All: Επίδειξη μόδας ανοιχτή για το κοινό, όπου όλες οι ομάδες θα παρουσιάσουν τις δημιουργίες τους.
- 9 Μαρτίου > Award Ceremony & Winners Fashion Show: Η ώρα του μεγάλου νικητή, αλλά και των υπόλοιπων βραβείων. Η τελετή θα ολοκληρωθεί με ένα catwalk που θα επιμεληθεί ο Τρύφων Σαμαράς.
UPDATE:
Το Fashion for all, το event παρουσίασης των συμμετοχών στο 48 Hour Fashion Project, θα πραγματοποιηθεί στις 24 Ιουνίου 2010 και η τελετή απονομής των Fashion Show Awards, όπου οι επιλαχόντες συμμετέχοντες θα παρουσιάσουν τις δημιουργίες τους, ορίζεται για την Τετάρτη 30 Ιουνίου, ταυτόχρονα με την επίσημη παρουσίαση της κολεξιόν υψηλής ραπτικής ‘Χειμώνας 2010’ του Βασίλη Ζούλια.
Όλες οι συμμετοχές που είχαν υποβληθεί μέχρι την ανακοίνωση της μετάθεσης του φεστιβάλ θα ισχύσουν και στη νέα ημερομηνία διεξαγωγής του, ενώ η υποβολή νέων συμμετοχών συνεχίζεται κανονικά μέχρι και τις 30 Μαΐου 2010.
Η συλλογή που όλες περιμέναμε είναι αποτέλεσμα συνεργασίας της Kate με την creative director του οίκου Longchamp, Sophie Delafontaine.
Όλες οι τσάντες έχουν πάρει το όνομά τους από αγαπημένα spots της Kate στο Λονδίνο – όπως η Ladbroke που βλέπουμε εδώ. Άλλο ένα κοινό theme που διατρέχει τη συλλογή είναι το zebra print, ένα ακόμη favorite της «θεάς», με το οποίο είναι επενδυμένες οι τσάντες. Το φουλάρι που βλέπετε δεμένο στο χερούλι της Ladbroke θα δίνεται δώρο σε όσες αγοράζουν μια τσάντα από τη σειρά, μαζί με ένα μουσικό CD που η Kate έχει ετοιμάσει σε συνεργασία με τις Queens of Noize (που είναι και προσωπικές της φίλες).
Εδώ θαυμάζουμε το Soho clutch (προσωπικό favorite).
Η συλλογή Kate Moss for Longchamp είναι χωρισμένη σε τρία μέρη, εμπνευσμένα από το lifestyle της Kate. Υπάρχουν κομμάτια casual για κάθε μέρα προφανώς, glam για βραδινές εμφανίσεις και ταξιδιωτικά – π.χ. το μοντέλο Gloucester διατίθεται και σε casual και σε travel βερσιόν.
Η συλλογή Kate Moss for Longchamp θα βρίσκεται μόνο σε επιλεγμένες μπουτίκ Longchamp από σήμερα. Πληροφορίες στο τηλ. 210-3258750.
Καλημέρα! Παρά τη μαυρίλα στον ουρανό (και όχι μόνο) η άνοιξη έρχεται – τουλάχιστον στο στυλ, για τα υπόλοιπα βλέπουμε. Πιο αναλυτικά:
Η ανοιξιάτικη συλλογή της Maje είναι και πάλι μια ομορφιά.
Η Scarlett Johansson μας θύμισε κι αυτή τη νέα εποχή με ένα λουλουδιασμένο Dolce & Gabbana στην πρεμιέρα του θεατρικού «A View From The Bridge» στο Broadway όπου παίζει (φανταστικά, απ’ ό,τι μας είπε ένας καλός φίλος που είδε την παράσταση) με τον Liev Schreiber.
Στη Φλωρεντία (πολύ ανοιξιάτικη πόλη, έτσι;) οι βιτρίνες της Luisa Via Roma φιλοξένησαν τα κοσμήματα από την ανοιξιάτικη συλλογή της αγαπημένης σχεδιάστριας Κατερίνας Ψωμά δίπλα σε κάτι υπέροχες κούκλες Lanvin. Η Luisa Via Roma τα φιλοξενεί επίσης εδώ.
